“青铜铸文明，民俗穿薪火，秦腔咏千秋。”长安大学暑期社会实践队走进宝鸡，先后探访中国青铜器博物院、宝鸡民俗博物馆与宝鸡秦腔博物馆，开展为期两天的秦文化考察与公共文化服务调研活动。实践队通过实地走访、问卷调查等形式，深入挖掘秦文化的历史底蕴与当代价值，为推动地方文化传承创新与公共文化服务优化贡献青春智慧。
7月11日上午，调研团首站来到宝鸡青铜器博物院。作为全国唯一以青铜器命名的综合性博物馆，这里馆藏文物3万余件，何尊、折觥等“国宝级”青铜器静静诉说着周秦文明的厚重。
团队成员正在观赏青铜器“何尊”
在博物院公共服务部负责人的带领下，团队重点考察了“展陈设计—讲解服务—数字互动”三大服务体系。在“周礼之邦”主展厅，团队注意到，除了传统图文展板，馆方创新采用“场景复原+多媒体投影”技术：何尊出土时的土崖场景被1:1还原，配合AR技术扫描展品可触发3D复原动画，“这样观众不仅能看‘文物’，更能‘走进’历史。”据负责人介绍，该技术上线后，展厅停留时长从平均15分钟提升至35分钟。
但服务效能的提升不仅是技术叠加。团队成员在采访中发现，部分老年游客对AR操作不熟悉，讲解员需兼顾不同年龄层需求。负责人坦言“我们正在培训‘双语讲解员’（普通话+方言），并设置‘文物小课堂’互动区，让服务更‘接地气’。”如何在“专业性”与“普及性”间找平衡，仍是博物院的挑战。
团队成员在青铜器博物院前合影
7月11日下午，调研团转场至位于宝鸡老城区的民俗文化馆。这座由旧粮仓改造的场馆，如今是关中地区非遗项目的“活态博物馆”：推开朱漆大门，关中平原的市井风情扑面而来：古朴的皮影戏台、精致的凤翔泥塑、热闹的婚俗场景……一个个生动还原的民俗场景，让队员们仿佛穿越时空，感受着宝鸡民俗文化的鲜活魅力。“我们不做‘静态展柜’，而是让民俗‘活’在当下。”民俗文化馆馆长介绍，馆内80%的展陈项目由本地非遗传承人“驻馆运营”，从凤翔泥塑到岐山皮影，传承人既是“展品”也是“讲师”，每月开展10余场“非遗体验课”，吸引社区居民、学生参与。我们观察到，馆方将年画图案印在帆布包、笔记本上，年轻游客购买热情很高。这不是简单的“商业化”，而是通过文化赋能，让非遗获得可持续的“生存能力”。
在随后与5位非遗传承人的交流中，团队发现尽管“社区共治”模式成效显著，但仍面临“传承断代”与“资金瓶颈”两大挑战——年轻人虽愿学，但学成后难凭手艺维持生计；馆方虽对接文旅企业定制订单，但规模有限，仍需政策支持。这一困境引发团队深度思考：公共文化服务需从“搭平台”转向“建生态链”。
团队成员在民俗博物馆前合影
7月12日调研队来到宝鸡秦腔博物馆，作为西北首个地方戏曲专题博物馆，该馆以“科技+艺术”重新定义传统戏曲的呈现方式。在1.2万平方米的展陈空间内，团队体验了全息投影复原的经典剧目《三滴血》、AI辅助设计的秦腔脸谱生成系统，以及可互动的虚拟戏台。馆长介绍，博物馆年均接待观众超50万人次，其中40%为青少年群体，这得益于“线上云展厅+线下研学营”的双轨运营模式。
团队成员观看AI脸谱生成过程
实践团队结合公共政策分析工具，对博物馆的“文化惠民”举措进行评估：通过政府购买服务、企业赞助、社会捐赠等多渠道筹资，博物馆实现了免费开放；与各大高校共建“秦腔数字资源库”，推动学术研究与公众传播的深度融合。学生代表在调研日志中写道：“当秦腔的激昂唱腔与数字技术的沉浸体验相遇，传统文化便有了穿越时空的生命力。”
此次调研不仅深化了对公共管理专业“服务型治理”的理解，更坚定了“用学术智慧助力文化发展”的使命感。从青铜器的纹路到秦腔的唱腔，从非遗工坊的剪刀到数字屏幕的互动，宝鸡三馆正以各自的方式书写着“文化服务”的新篇章。
供图：汪晓彤
供稿：张钰航 罗仁馨 刘怡斐
